Путешествие в историю новогодних песен

Задумывались ли вы, как родились главные новогодние хиты — от скромной детской песни «В лесу родилась ёлочка» до задорных «Пяти минут»? Самые популярные праздничные «гимны», звучание которых для нас неразрывно связано с образом наряженной ели и запахом мандаринов, пережили революции, культурные и политические метаморфозы и смену эпох. Но каждый год они звучат, даря нам особое тепло и веру в чудо.

«В лесу родилась ёлочка»

Эта песня известна почти каждому в России и странах бывшего СССР. И хотя со временем музыкальные вкусы меняются, эти строки до сих пор служат настоящим символом Нового года и Рождества. Композиция родилась в 1903 году, когда в детском журнале «Малютка» было опубликовано стихотворение «Ёлка» за подписью «А. Э.». Вскоре биолог и музыкант-любитель Леонид Бекман, вдохновлённый этими строчками, сочинил мелодию, а его жена, пианистка Елена Бекман-Щербина, записала ноты. Добрую историю о спасённой из леса ёлочке полюбили и дети, и взрослые.

Изначально композиция звучала в домах дворян и мещан, после революции советские новогодние традиции изменились. Интересно, что автор стихов, Раиса Кудашева, долгое время оставалась неизвестной, а сама песня чуть не потерялась среди других рождественских гимнов. Но, несмотря на исторические встряски, она не канула в лету — и вскоре вновь зазвучала на детских утренниках из уст целых поколений советских школьников. Композиция также стала заняла достойное место в фильме-сказке «Морозко» 1964 года, хотя и звучит в ней фрагментарно. 

Раиса Кудашева, писавшая под псевдонимом, узнала о популярности своей песни случайно — услышав её в поезде. После революции, скрывая своё дворянское происхождение, она работала библиотекарем и лишь в 1941 году официально подтвердила авторство. В 1950-е годы её нашли журналисты, так поэтесса стала знаменитостью. Умерла Раиса Адамовна в 1964 году, но её стихи остались в памяти миллионов наших соотечественников. Легендарная строка «В лесу родилась ёлочка» увековечена на могиле поэтессы.

«Пять минут»

В середине 1950-х на «Мосфильме» началась работа над музыкальной комедией «Карнавальная ночь», в которой была занята немалая часть советской эстрады. Молодой режиссёр Эльдар Рязанов, мечтавший о серьёзном кино, долго отказывался от проекта, считая его слишком легкомысленным. Четыре раза он пытался уйти, но глава студии Иван Пырьев каждый раз рвал его заявления об увольнении и настаивал на продолжении работы. Более того, Пырьев лично курировал создание музыки для фильма.

Песня «Пять минут», ставшая визитной карточкой картины, родилась неожиданно легко. Режиссёр Рязанов, композитор Анатолс Лиепиньш и поэт Владимир Лифшиц быстро придумали сюжет, а Пырьев предложил ключевую идею — связать номер с отсчетом последних минут до Нового года. За несколько дней была написана лёгкая, запоминающаяся мелодия, а на съёмочной площадке появился гигантский будильник, вокруг которого расположился знаменитый оркестр Эдди Рознера. Музыканты, привыкшие к джазовым аранжировкам, поначалу отнеслись к лёгкой эстрадной мелодии со скепсисом, но после премьеры песня настолько полюбилась зрителям, что об этом больше никто не вспоминал. А будильник, показывающий 23:55 на циферблате, растиражировали как популярную советскую ёлочную игрушку.

Юная Людмила Гурченко сыграла в фильме главную роль, будучи на четвёртом курсе ВГИКа, и сразу покорила зрителей. Фильм, вышедший 29 декабря 1956 года, собрал почти 50 миллионов просмотров, а песня «Пять минут» со временем стала классикой. Возможно, секрет её успеха — в простых словах и мелодии, мгновенно западающей в душу. Так нелюбимая Рязановым комедия подарила ему славу, а советскому зрителю — главную новогоднюю песню.

«Три белых коня»

Песня появилась благодаря успеху фильма «Чародеи» — новогодней сказки, созданной в 1982 году режиссёром Константином Бромбергом после оглушительного успеха «Приключений Электроника». Композитор Евгений Крылатов, несмотря на творческие разногласия с Бромбергом (который называл его музыку «старомодной»), написал более десятка песен на стихи Леонида Дербенёва. Среди них была и эта композиция — лёгкая, запоминающаяся и пронизанная зимней магией, идеально передающая атмосферу праздника.

Изначально песню должна была исполнять Светлана Степченко, но её вариант не понравился Крылатову. Судьбоносную роль сыграл случай: в студии оказалась Лариса Долина, которая предложила записать вокал. Её исполнение — звонкое, эмоциональное и в то же время по-детски непосредственное — превратило песню в шедевр. Этот контраст (взрослая джазовая певица, звучащая, как юная героиня) создал ту самую волшебную интонацию, которая покорила миллионы.

Вышедшая в канун 1983 года, песня мгновенно стала новогодним гимном. Простые, но поэтичные слова Дербенёва «Декабрь, январь и февраль — зимы белоснежной три царя» и мелодия Крылатова, сочетающая радость и лёгкую грусть, идеально передавали ощущение праздника и надежды. Ирония в том, что сам композитор не любил эту песню, считая её слишком простой. Но именно эта простота и сделала её народной: уже 40 лет «Три белых коня» звучит в каждом доме, став таким же символом Нового года, как оливье или бой курантов.

«Расскажи, Снегурочка»

Восьмая серия мультсериала «Ну, погоди!», выпущенная 5 января 1974 года, стала новогодним подарком для зрителей. В отличие от предыдущих серий, где использовались готовые композиции, здесь впервые создали специальную песню. Волк, которого озвучивал Анатолий Папанов, и Заяц в исполнении Клары Румяновой, забыв вражду, спели её дуэтом в образах Снегурочки и Деда Мороза. Инструментальную часть записал ансамбль «Мелодия», а зрители запомнили знаменитую папановскую фразу: «Наконец сбываются все мячты!»

Авторами стали поэт Юрий Энтин и композитор Геннадий Гладков. Режиссёр Вячеслав Котёночкин строго указал хронометраж — 1 минута 38 секунд, — чтобы песня вписалась в серию. Запись песни оказалась непростой. Юрий Энтин вспоминал, что во время работы обычно уверенный в себе Папанов волновался из-за безупречного слуха Румяновой и старался ей подражать. Несмотря на сомнения авторов, песня стала одной из самых любимых у зрителей.

«Синий иней»

Песня «One Way Ticket (To The Blues)» впервые прозвучала в 1959 году в исполнении американского певца Нила Седаки. Она вышла синглом вместе с композицией «Oh! Carol» и достигла девятого места в хит-параде, но сам «Билет в один конец» остался незамеченным широкой публикой. Однако его заметили в Японии и в СССР. В 1969 году ВИА «Поющие гитары» записали свою версию. На пластинке автором указали Нила Седаку, хотя она была создана в соавторстве Джеком Келлером, Хэнком Хантером и самим Седакой. Русский текст принадлежал Альберту Азизову — именно тогда появились легендарные строки: «Синий, синий иней лёг на провода, в небе тёмно-синем синяя звезда».

Через десять лет песня обрела новую популярность благодаря диско-группе Eruption. В 1979 году их танцевальная версия взлетела до девятого места в британском чарте и покорила Восточную Европу. Некоторые советские слушатели даже решили, что иностранцы исполняют «нашу» песню, путая Eruption с Boney M. Это заблуждение возникло неслучайно: солистка Eruption Прешес Уилсон участвовала в записях Boney M, а у обеих групп был один продюсер.

Вслед за Eruption советский ВИА «Здравствуй, песня» выпустил свою версию, соединив диско-бит с текстом «Поющих гитар». В 1979 году её исполнили Людмила Семикина, Галина Шевелёва и Светлана Бут. С тех пор песня обросла десятками каверов, но самые запоминающиеся были созданы в 1960–70-х гг. В народе композицию прозвали «Синий иней» и не раз переделывали её слова на разный лад.

Музыка Нового года — больше, чем просто праздничный фон. Эти песни хранят воспоминания, возвращают нас в детство, юность и создают ощущение волшебства здесь и сейчас. История каждой из них — часть нашей общей истории с любопытными или грустными фактами. Если вам захочется продолжить это музыкальное путешествие, загляните в новогодний плейлист редакции «Двенадцать поводов»: мы собрали в нём треки, которые помогут создать тот самый настрой.